Francesca Piccinni

Francesca osserva tutto ciò che la natura e in particolar modo il mare, le dà la possibilità di vedere e analizzare. La rappresentazione finale è la somma ottenuta dal confronto di molteplici immagini, foto e ricordi, che le permettono di valorizzare il più possibile il “particolare”, tralasciando il contesto generale. A volte la fase progettuale si annulla, trasformando l’opera al pensare facendo e questo le permette di trovare sempre nuove soluzioni proprio durante le fasi di lavoro. Un elemento fondamentale nelle sue opere è il colore.

IL CURRICULUM

Francesca Piccinni, classe 1995, nasce a Padova, ma cresce viaggiando tra Puglia e Basilicata.
Dopo aver vissuto alcuni anni lontana, torna in Veneto e si laurea presso l’Accademia di Belle Arti di Venezia in pittura e decorazione.
Arricchisce la sua formazione didattica e metodologica per diventare educatrice e docente di pittura e disegno.
Realizza infatti laboratori artistici per adulti e bambini: dal 2018 organizza laboratori artistici esperienziali a sostegno della libertà di espressione, dell’immaginazione e creatività.
Dal 2019 prende parte e sostiene progetti artistici finalizzati alla sensibilizzazione sulle tematiche e problematiche sociali e ambientali odierne.
Dipinge, lavora e vive a Padova. Attualmente studia per diventare Arteterapeuta.

LA POETICA

L’artista osserva tutto ciò che la natura e in particolar modo il mare, le dà la possibilità di vedere e analizzare. La rappresentazione finale è la somma ottenuta dal confronto di molteplici immagini, foto e ricordi, che le permettono di valorizzare il più possibile il “particolare”, tralasciando il contesto generale. A volte la fase progettuale si annulla, trasformando l’opera al pensare facendo e questo le permette di trovare sempre nuove soluzioni proprio durante le fasi di lavoro. Un elemento fondamentale nelle sue opere è il colore, ovviamente la policromia della natura è, per così dire, una “veste” che essa porta sempre con sé e quindi influisce su tutto il percorso artistico verso la rappresentazione finale. Le tinte ottenute sono per lo più brillanti ed intense e le ombreggiature, sempre colorate, mettono l’accento sull’effetto ottenuto. Le immagini prendono forma attraverso un graduale processo di sovrapposizione di strati sottili di colore.
Il protagonista principale delle sue opere è il mare con tutte le sue meraviglie, ma purtroppo anche con tutte le sue problematiche. Negli ultimi anni la salute dei mari e degli oceani ha risvegliato le coscienze, ma le ricerche che mirano a studiare la salute delle nostre acque sono sempre più numerose e ci dicono quanto il mare sia costantemente minacciato e incapace di difendersi da solo, perché sempre più sfruttato, quindi impoverito e sempre più danneggiato, quindi offeso. Bisognerebbe comprendere che se il mare è in pericolo, ognuno di noi lo è. Attraverso le sue opere la giovane artista vuole trasmettere proprio questo messaggio, mettendo in risalto tutte le bellezze visive e non solo, che il mare può donarci, di cui però non godremo ancora a lungo se non ce ne prendiamo cura.

PORTFOLIO DELL’ARTISTA

Events

Courses

ID Course Name Durata Start Date
Disegno e Pittura – Dal segno al disegno Periodo: Aprile 2026
Giorno: Lunedì
Orario: 18.45-20.45
Sviluppo: 10 incontri di 2 ore ciascuno con la frequenza di 1 volta la settimana

La data di partenza può essere modificata per questioni organizzative e verrà comunicata quanto prima.
27 Aprile 2026