Nell’ambito del progetto “KREO ART LAB – Cultura e Arte dell’Espressione”, l’Associazione Culturale Fantalica APS è lieta di presentare l’esposizione collettiva “Ti presento le donne”: un’esplosione di creatività e talento femminile in questa straordinaria esposizione collettiva pittorica-fotografica.
Preparati a essere trasportato in un viaggio emozionante attraverso le mille sfaccettature dell’universo femminile, presentato attraverso gli occhi e le opere di cinque straordinarie artiste.

Esplorate insieme a noi l’arte di Carolì, Clarissa Lionello, Francesca Piccinni, Giulia Pretta, Silvia Pertile e Sara Tramarin, cinque giovani talenti pronti a svelarti il loro mondo interiore attraverso colori vibranti, forme audaci e immagini che parlano direttamente al cuore.

A coronare l’inaugurazione la Performance Teatrale, unica e coinvolgente, dell’attrice e regista Martina Zanarella. Insieme a Silvia Pertile e al suo live painting, darà vita e voce alle donne e alle loro esperienze più profonde, ai loro traguardi nella storia, il tutto 

Non mancare all’inaugurazione di “Ti Racconto le Donne”, un evento che celebra la bellezza, la forza e la diversità delle donne attraverso l’arte.
Segna subito la data sul calendario e unisciti a noi per una serata indimenticabile di ispirazione, creatività e celebrazione!

Benvenuti nell’esposizione che celebra la straordinaria forza e la diversità delle donne.
Attraverso un’esplorazione incantevole di dipinti e fotografie, questa mostra offre uno sguardo intimo sul ruolo cruciale che le donne svolgono nella nostra realtà quotidiana.

I dipinti, realizzati con maestria artistica, catturano l’essenza delle donne in una varietà di contesti e ruoli. Dai ritratti intimi che svelano la bellezza e la complessità dell’animo femminile, alle scene quotidiane che rivelano la determinazione e la resilienza delle donne nel perseguire i propri obiettivi, ogni opera d’arte trasmette una storia unica e avvincente.

Le fotografie, anch’esse, offrono uno sguardo penetrante sulla vita delle donne. Attraverso l’obiettivo della macchina fotografica, emergono storie di coraggio, passione e impegno. Dai volti sorridenti delle donne che sfidano le convenzioni sociali, ai momenti di intimità che rivelano la forza interiore e la gratitudine, ogni immagine racconta una parte essenziale del mosaico della vita femminile.

Questa esposizione non è solo un tributo all’importanza delle donne nella società odierna, ma anche un invito a riflettere sulle sfide e sulle conquiste che le donne affrontano ogni giorno.
È un’opportunità per riconoscere e celebrare la diversità, l’empowerment e l’impatto duraturo delle donne in ogni ambito della nostra esistenza.

Ti invitiamo a immergerti in questa esperienza straordinaria, a esplorare il potere delle donne come motori del cambiamento sociale e a lasciarti ispirare dalla loro straordinaria bellezza e dalla loro determinazione senza confini.

CAROLÍ

Carolina Blanco, in arte Carolì, nasce nel 1986 a Buenos Aires.
Di origini italiane all’età di 15 anni emigra con la famiglia a Padova. Il viaggio da un capo all’altro del mondo cambierà completamente il suo percorso artistico che sarà segnato dall’arte europea.
Laureata a Padova con indirizzo DAMS e con un master in Arteterapia Integrata a Milano continuerà a sperimentare il suo stile attraverso diverse tecniche come la street art, gli acquerelli e la cartapesta dando libero sfogo alla sua creatività e ai ricordi di quando era bambina.

FRANCESCA PICCINNI

Francesca osserva tutto ciò che la natura e in particolar modo il mare, le dà la possibilità di vedere e analizzare. La rappresentazione finale è la somma ottenuta dal confronto di molteplici immagini, foto e ricordi, che le permettono di valorizzare il più possibile il “particolare”, tralasciando il contesto generale. A volte la fase progettuale si annulla, trasformando l’opera al pensare facendo e questo le permette di trovare sempre nuove soluzioni proprio durante le fasi di lavoro. Un elemento fondamentale nelle sue opere è il colore.

GIULIA PRETTA

Nata a Vercelli nel 1987, vive a Padova dal 2009. Collabora, dal 2011, con Criticaletteraria per recensioni di testi di narrativa e saggistica. Alcuni suoi
racconti brevi sono pubblicati su “La rivista intelligente”.
Nel 2020 è co-fondatrice della scuola di scrittura Martin Eden, focalizzata sull’uso della scrittura come strumento nel mondo del lavoro.
Dopo anni tra musei e mostre d’arte come operatrice e fruitrice, diventa content creator nel campo della comunicazione editoriale, ed editor.
Si occupa di revisioni di testi sia per la casa editrice Ciesse edizioni che come editor indipendente.

MARTINA ZANARELLA

Attrice e performer lavora davanti e dietro le quinte. Inizia il suo percorso giovanissima per gioco e ben presto il gioco diventa una passione lavorativa.
Durante le scuole superiori approfondisce l’interesse per il teatro studiando con Andrea Pennacchi al Teatro Bresci. Finite le scuole superiori si trasferisce a Torino dove frequenta l’Accademia dello Spettacolo e proprio qui si diploma come attrice.
Dal 2015 prende parte a numerosi spettacoli di produzione “Accademia dello Spettacolo”, in qualità di performer, aiuto regista e direttrice di palco.  Il suo obiettivo però è lavorare nel teatro sociale: si laurea quindi in Scienze dell’Educazione sociale e animazione culturale a Padova.
Con le associazioni Teatro Boxer e Vitamina C Lab lavora nelle scuole di ogni ordine e grado come formatrice teatrale.

SILVIA PERTILE

Da sempre lettrice accanita e indefessa sognatrice, da piccola amava i libri contante pagine e poche figure. Da grande, ironia della sorte, ha scoperto proprio
nell’illustrazione il punto di incontro tra la passione per il disegno e quella per la parola scritta.
Dopo aver compiuto studi artistici, si è formata nell’ambito dell’illustrazione editoriale attraverso i corsi e il Master di Ars in Fabula di Macerata.
Vive in provincia di Padova, dove continua a disegnare e conduce laboratori artistici per bambini e adulti.

SARA TRAMARIN

Sara Tramarin Graphic Designer e fotografa specializzata nel settore moda, comunicazione e design.
Il suo percorso fotografico ha avuto origine con la realizzazione di foto industriali e d’architettura, per poi sperimentare lo Still-life di prodotto e la fotografia di moda.
La caratteristica principale del suo stile è l’aspetto istintivo, emotivo, artistico.
Al percorso di studi come grafica e fotografa ha infatti integrato il diploma di Art Counselling e Art Therapy, che utilizza un approccio creativo ed empatico.
Dirige corsi di formazione di photo-editing e fotografia presso aziende di stile, enti di formazione.

PERIODO ESPOSIZIONE
 dal 13 Aprile al 27 Giugno 2024