Quando corpo e voce diventano racconto condiviso

Dopo aver acquisito una maggiore consapevolezza del corpo e della voce nel primo modulo, qui il lavoro si apre alle possibilità espressive del linguaggio teatrale nel suo insieme.

Attraverso la lettura espressiva, l’improvvisazione, la narrazione e la composizione scenica, sperimenterai come corpo, voce, spazio e immaginazione possano trasformare la realtà e dare vita a situazioni, immagini e racconti condivisi con il resto del gruppo.

Non è richiesto costruire un personaggio da interpretare: è richiesto mettersi in gioco insieme agli altri, per dare forma a qualcosa che da soli non si potrebbe creare.

Il modulo si conclude con una restituzione pubblica e condivisa del percorso svolto.

Cosa potrai portarti a casa:

Alla fine del modulo avrai imparato a:

• usare corpo e voce insieme, in modo più naturale e integrato;
• esprimerti e comunicare con maggiore libertà e creatività;
• leggere un testo dandogli vita, non solo pronunciandolo;
• ascoltare il gruppo e trovare il tuo posto dentro un lavoro collettivo;
• improvvisare e costruire scene partendo da un’idea condivisa;
• far dialogare gesto, voce, spazio e racconto in una stessa scena;
• contribuire alla costruzione di una performance corale, non solo individuale;
• affrontare la scena con più autonomia, fiducia e consapevolezza di te.

L’output finale: una performance corale aperta al pubblico

Il modulo si conclude con una performance di gruppo di 20-30 minuti, un primo vero approccio allo spettacolo teatrale.

Non è la messa in scena di un copione già scritto altrove, ma il punto d’arrivo naturale di tutto il lavoro fatto insieme: le immagini, i ritmi e i racconti costruiti in laboratorio prendono la forma di un evento condiviso, pensato per essere incontrato da un pubblico.

È un momento di restituzione, non una prova da superare: il valore sta nell’aver costruito qualcosa insieme, non nella perfezione del risultato.

A chi è rivolto?

Il corso è pensato per adulti che:

• hanno frequentato il modulo Il Corpo e la Voce, o hanno già maturato esperienza teatrale;
• vogliono andare oltre il singolo esercizio e mettersi alla prova in un lavoro corale;
• sono curiosi di scoprire come nasce una performance teatrale dall’idea alla scena;
• cercano un’esperienza creativa che si costruisce insieme al gruppo, non da soli;
• desiderano vivere un primo confronto reale con il pubblico.

Se arrivi da un percorso diverso o hai già esperienze teatrali maturate altrove, parliamone al colloquio conoscitivo: troviamo insieme il punto di ingresso più adatto a te.

Porta in scena il tuo modo di raccontare

Un racconto teatrale nasce da un gruppo che impara a muoversi, ascoltarsi e immaginare insieme, fino a costruire qualcosa che vale la pena mostrare.

Entra nel laboratorio, contribuisci alla scena, condividila con il pubblico.

Devi ancora cominciare?

Se non hai precedenti esperienze teatrali, scopri il primo modulo – Il Corpo e la Voce,
pensato per acquisire le basi in modo graduale e accessibile, prima di affrontare il lavoro corale de L’Espressione.

Un laboratorio dentro un progetto più ampio: KREO Art Lab

Siamo un’associazione di promozione sociale, non un’azienda. Quello che costruiamo non è un servizio da acquistare, ma una comunità in cui entrare.

Il 1° modulo “Il Corpo e la Voce” nasce dentro KREO Art Lab, il progetto con cui portiamo avanti da sempre un’idea precisa di formazione: mettere insieme esperienza, cultura e passione per l’arte, senza tenerle separate. Un laboratorio vero, dove il teatro non resta chiuso in una stanza ma si lascia attraversare dalle altre arti, e cresce proprio da questo continuo contaminarsi.

Non stiamo cercando di formare attori professionisti. Vogliamo qualcosa di più semplice e più grande insieme: aiutarti ad assorbire sguardi e linguaggi nuovi sul mondo dell’arte, dentro una comunità creativa viva, fatta di persone che si mettono in gioco insieme a te. Perché in questo percorso si impara tanto dall’artista-insegnante quanto dalle persone che ti siedono accanto.

L’artista-insegnante è al tuo fianco durante gli esercizi, con osservazioni e feedback pensati per far emergere le capacità e il modo espressivo di ciascuno, non per uniformarli a un modello. E le 30 ore del modulo non sono solo tempo di lezione: sono il tempo di cui il gruppo ha bisogno per conoscersi davvero, fidarsi l’uno dell’altro, e trasformare un corso in un pezzo di strada percorso insieme.